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Biographie Soprano
Saïd M\'Roumbaba aka Soprano M\'Baba:

Né le 14 janvier 1979, Saïd c\'est le mec des blocs par excellence, il oublie pas ces racines, ses gadjos, son quartier...
D\'origine comorienne, c\'est depuis l\'école qu\'il cotoye Sya; c\'est à Plan d\'Aou qu\'ils ont pu voir leur avenir se tracer au quotidien...

Soprano est un leader naturel et timide, quelqu\'un qui n\'a pas choisi de se voir reconnu comme tel. Fasciné par Michael Jackson aux temps de ses chansons utopiques (\"Heal The World\", \"Black & White\"), il décide très tôt de faire de la musique, puis du rap, quand il voit Kriss Kross et quand la culture frappe de plein fouet Marseille, jusque dans ses quartiers les plus reculés (Plan d\'Aou).

Début 95, dans les quartiers Nord de Marseille, sous le nom de \"KDB\" (Kid Dog Black) puis s\'apellera \"Psy 4 De La Rime\". Il se compose de Soprano, Segnor Alonzo, Don Vincenzo (Rappeurs) et de DJ Sya Styles.
Soprano, dès lors, fait montre d\'une rare intuition. Comme celle de se baptiser Soprano et de décider avec les autres membres de son groupe de s\'appeler les \"Psy 4 de La Rime\", des années avant qu\'une célèbre série télé américaine n\'offre un héros nommé Tony Soprano, qui tente de résoudre ses tourments chez une psy !.

Les Psy4 commencent par la scène, notamment en première partie de groupes comme les Sages Poètes de la Rue, la Fonky Family ou DJ Cut Killer. Dès 1998, ils posent différents titres sur les BO de \"Zonzon\" et \"Comme Un Aimant\", mais aussi sur les compil\' \"Time Bomb\", \"Sad Hill Impact\" et \"Sur Un Air Positif\" (2001).
Forts de ces premières expériences, les quatre musiciens s\'attèlent à leur premier album, Block Party, qui sort en mars 2002.

C\'est cet album Block Party qui révèle les Psy4 de la Rime à un public beaucoup plus large, grâce à des morceaux comme \"Le Son Des Bandits\", \"Block Party\", ou encore \"La Vengeance Aux Deux Visages\". D\'entrée le groupe marseillais démontre ses talents techniques. D\'une part au niveau des productions qui s\'avèrent très soignées, qu\'elles soient mélancoliques à base de samples de classique (Repère Les Collabos , La Vengeance Aux Deux visages) ou plus énergiques (Sale bête, Block Party).
Les flows différents mais complémentaires de Vincenzo, Alonzon et Soprano ne laissent pas indifférent et le groupe peut alors préparer son second album en jouissant d\'une certaine notoriété, et en ayant réussi à redorer le blason d\'un rap marseillais alors dans le creux de la vague.

Enfants de la lune, le second LP du groupe, sort fin septembre 2005.
Entre temps, Soprano s\'est consacré au développement de son label \"Street Skillz\". Des instrumentales plus synthétiques -sauf pour \"Au Front\" où l\'on retrouve un sample tiré de la Bande Originale du film \"Avalon\" par Kenji Kawai, et \"Enfants De La Lune\" en featuring avec Ana Torroja, où le groupe s\'offre à la fois le sample et la chanteuse du groupe espagnol Mecano, des textes plus personnels, \"Comme Une Bouteille A La Mer\", solo poignant de Soprano où le rappeur revient sur sa relation avec sa mère.

Ils auront amené la révélation de Soprano, rappeur très prolifique multipliant les productions, les apparitions scéniques et les collaborations, ayant lui même permis à des talents très prometteurs comme Mino ou l\'Algérino de percer.

Soprano a l\'intuition majuscule qui lui fait écrire les mots qui tracent une ligne directe vers le coeur de la jeunesse de son pays. Sur la foi de quelques concerts liminaires, Psy 4 se construit une notoriété instantanée, qui se vérifie à la sortie de leurs deux albums, tous deux disques d\'or en quelques mois. Mais au-delà des chiffres, l\'impact de Psy 4 est phénoménal, car c\'est bien de la ferveur que le quatuor suscite, une ferveur et une confiance qui va bien plus loin que la simple popularité de chansons jouées en radio et bénéficiant d\'une visibilité médiatique.

Dans cette démarche frénétique de création, Soprano s\'est rapidement retrouvé à devoir assumer sa soif inextinguible d\'écriture. Sollicité par à peu près tout le monde, il s\'est retrouvé champion des featurings, et cible favorite des labels qui traquaient le groupe pour offrir à son MC le plus emblématique un contrat solo.

Né le 26 Juin 1980, SINIK est celui que beaucoup considère comme le EMINEM Français. D'étranges similitudes le rapproche du rappeur américain : un passé agité, une forte personnalité et beaucoup de charisme, et par-dessus tout cette rage et cette souffrance dans ses paroles qui trahissent une enfance douloureuse.

Ce n'est pas un coup de Marketing mais la rue qui tire l'enfant des Ulis vers le haut. 1.m 90, les yeux verts mais le regard froid, SINIK est malgré un physique impressionnant plein d'humilité et attentif. Mais une fois devant le micro, l'émotion prend le contrôle et l'atmosphère s'enflamme dans un silence de mort qui accompagne ces rimes. Impossible de décrocher lorsque SINIK exprime avec une étrange pertinence et avec fidélité ce que l'on pense très fort ou tout bas, ce que l'on vit, ce que l'on fait officiellement ou ¨en cachette¨, ce qui nous fait souffrir, ce qui nous fait rire, ce qui nous fait peur... Il traduit avec une approche unique et bien à lui notre environnement, les dits et les non dits, le mal être de ma génération qui se cherche et qui peine à trouver sa place.

Toujours bien entouré mais toujours seul dans le fond, il n'a jamais pu s'intégrer dans un groupe parce qu'il est fait pour avancer en solo. Comme il dit ironiquement, « j'ai appris à faire rimer la solitude et la solidité » Il a beaucoup tourné avec DIAMS avec qui il partage plus que des relations professionnels. C'est en tant que frère et sœur qu'ils ont fait un bout de chemin ensemble. Malgré des directions différentes, ils restent très proches et DIAMS surveille avec un œil attentif sa carrière et participe activement à la sortie de son album.

Après deux maxis bien accueillis par la rue et remerciés par des niveaux de ventes Flatteurs, SINIK s'investit dans la sortie d'un Album apparemment très personnel dans les paroles et entourés de très bons compositeurs. La maturité des propos et l'émotion seront sans aucun doute les points forts de ce projet. ZOXEA le King de Boulogne en personne a pris en main toute la partie réalisation artistique. C'est la cerise sur le gâteau lorsque l'on connaît le talent et l'oreille du membre des SAGES POETES DE LA RUE.

La sortie serait prévue pour Mars 2004 mais au fond c'est le public qui décidera... Je lui souhaite de connaître une carrière comme celle d' EMINEM à l'échelle française parce que l'on a besoin de gens qui nous représente dignement auprès de ceux qui méprisent ou sous estiment la culture et les convictions de la jeunesse en France et ailleurs par ce qu'elle est différente de la leurs. Nos grands parents ont eu Mai 1968 par leurs enfants, faisons de Mars 2004 un point marquant de la reconnaissance de notre culture par nos aînés.

Alpha 5.20 est un rappeur français d'origine sénégalaise résident en Seine-Saint-Denis plus précisement à Épinay-sur-Seine.

Après les trilogies "Boss 2 Panam", "Rakailles" et "Rimes et gloire" ainsi que l'album du Ghetto Fabulous Gang intitulé "Gangsters avec de grands boubous", Alpha 5.20 nous offre son premier album "Vivre et mourir à Dakar" en 2006. Popularisant le concept du gangster africain, Alpha 5.20 maîtrise les rouages du rap de rue actuel. En contact avec son public via son stand aux Puces de Clignancourt, Alpha 5.20 est en passe de devenir le parrain de cette scène aux côtés de Sefyu, LIM, Alibi Montana, Iron Sy, Larsen que l'on retrouve également sur ce disque. En 18 titres, Alpha 5.20 popularise le gangsta rap en français.Il est nottament fondateur du groupe/label "Ghetto Fabulous Gang" regroupant le groupe "Holocost" comprenant Shone et K.E.R (93 - Clichy-sous-bois - Quartier la Forestiere), Balastik Dogg (93 - Montfermeil - Quartier des Bosquets) ainsi que le rappeur O'rosko Raricim (77 - Meaux - Quartier Pierre Collinet), à cela s'ajoute des participations tel que VF Gang, Malik Bledoss,93 Etendard (Styladone, C4 EX' (Shayz et Miko), Alpha Ayko, Face Gambla (Djiro et Bibi) et Azod ou encore Genocid rappeur natif de Mulhouse posant a de multiples reprises sur la compilation "Rap 2 Bonhomme"

Alpha 5.20 est l'une des valeurs montante du Rap en France, nottament grace des productions à la fois brutale et appliquées.


Anecdote
Alpha 5.20 ainsi que d'autres membres du Collectif Ghetto Fabulous Gang sont régulierement présent au Marché porte de Clignancourt ou ils possedent nottament leur propre stand commercialisant T-Shirts, Sweats ainsi que differents DVD et albums.

Biographie Sefyu
Sefyu, rappeur de 23 ans au talent plus que prometteur...

Il fait ses premières marques dans le milieu du Hip Hop français au début des années 90 à Aulnay-sous-Bois, au sein du groupe NCC (Natural Court Circuit), collectif dans lequel il évolue jusqu'à ce jour.

Sefyu a participé à de nombreux projets :
- Sur Sachon dire non vol. II, on le retrouve sur La lutte libère.
- Il participe à la compile Pur Son du Ghetto (PSG)
- Sur Révélations 2001, il pose 2 titres Sélection finale et Finalement avec Philo.
- Sur Talents Fâchés 1, il cartonne avec Sefyu Molotov et il rappe sur Baiser avec Rohff, Zesso et Dry et sur le 2ème volume, on le retrouve avec Flow du malawi.
- Pour la compilation Street Lourd, Sefyu est en featuring avec RR sur le morceau VNR.
- Sur Retour vers le futur, il participe au remix du titre Pucc' Fiction d'Oxmo Puccino avec Kommando Toxic.
- Dans Rap Anthologie, Sefyu lâche ses rimes avec Dans ton cul.
- Il retrouve une nouvelle fois Rohff sur la compilation Rap Performance sur le titre L'intelligence du gun.
- Sur Killa Session 2, Sefyu donne la réplique à Flya pour un Dancehall Hip Hop.

Ses compétences lyricales l'amènent aussi à multiplier les featurings sur les albums des plus grands noms du rap français :
La K-bine, l'Emeute, Alibi Montana 1260 jours (disque d'argent en 2004), Rohff La Fierté des Nôtres (double disque d'or en 2004), Ritmo.

Il se révèle aussi sur scène aux côtés de : Passi, Sniper, Daddy Lord C, Rohff,... ainsi qu'aux Francofolies de La Rochelle en 2001.

En 2005, il sort son 1er Cd de rue Molotov 4, mixé par Kore & Skalp. Il parvient à imposer son style dans le milieu rap français, à travers des textes conscients et combatifs à effet unanime

BIOGRAPHIE ET PRESENTATION DE BOOBA


Biographie Booba
Nous sommes en 1996, c'est "Le crime paie" sur la compilation Hostile, sorte de manifeste du rap de rue, en tout cas un vivier auquel une grande partie du rap français n'en finira pas d'immensément puiser. Booba dont les promiscuités successives avec les plus importantes formations du rap français, La Cliqua, X-men du temps de Time Bomb, le Beat de Boul, ne sont certainement pas dues au hasard, depuis ses premières compositions avec son groupe Lunatic, et avant même "Le crime paie" ou le titre "Les vrais savent" sur la compilation L432, a toujours étonnamment su faire se rejoindre la brutalité sèche du constat et un registre plus sophistiqué : une savante élaboration rythmique dans son écriture, une manière de procéder par images que même ses détracteurs ne lui enlèveraient pas. Sans jamais verser dans aucun catéchisme quel qu'il soit, assumant un matérialisme en passe de devenir le mot d'ordre de notre société, renonçant à toute morale, Booba avance à visage découvert jusqu'à son premier album solo Temps mo rt en 2002, où l'espace qu'il s'est créé lui permet d'exprimer sans entrave ni inhibition l'extrême particularité de ses visions. Aussi étrange que cela paraisse ce sont bien des visions qui portées par la musique et un flow rauque sinon rocailleux touchent d'autant plus leur but, et ce n'est certes pas l'auteur lui-même qui nous contredira, lui qui dit écrire dans une espèce de flou, de flash.

Des exemples ? Qui aurait songé à voir dans le matérialisme la perspective de laisser tout en pourboire au croquemort, dans une insomnie un marchand de sable sniffant de la coke ? Pour traduire la violence de cette époque, s'imaginer un fœtus avec un calibre, ou, exposant sa difficulté à trouver le sommeil concevoir le geste de verser sa peine et son insomnie dans la feuille à rouler ? Tel est bien Booba, lui qui se veut la tornade de Boulogne, un créateur d'images mystérieuses qui s'incrustent en nous, s'incisent, collant à nos rétines, un auteur dont la force première est d'abord de nous parler plus que de lui : à partir de lui (ce dans un mouvement, le rap français, où l'expression communautaire l'emporte généralement sur le point de vue individuel).

Pour preuve, avec l'album Panthéon, Booba installé en solo innove avec la création d'un territoire fantasmatique "Tallac", comme si la singularité de sa langue nécessitait parallèlement un lieu qui lui fût propre. Après avoir enchaîné en indépendant rien moins que deux disques d'or, Mauvais œil avec Lunatic et Temps mort son premier solo, un single "Destinée" lui assure enfin des passages radio et un titre sur la bande originale de Taxi 3 renforce sa notoriété. La notoriété ? Disons le vœu de la société d'enfouir et masquer la singularité de l'individu derrière une série d'ennuis divers avec la justice de Booba à la une alors que le silence est de mise lorsqu'il s'agit de sa musique dans les médias.

On comprend son désir d'exil à "Tallac" et quoique le rappeur demeure un ardent représentant des Hauts-de-Seine, quoique ni sa mélancolie spécifique ni sa sombre brutalité dans l'exposition des faits n'aient été altérées sur ce nouvel album, nous retrouvons ce sentiment clair de triomphe qui leur fait opposition et contribue à la force des disques de Booba. On n'intitule pas pour rien son disque Panthéon. Comme Jean Genet, Booba aurait pu dire : "ma victoire est verbale".